De tempos em tempos um chavão ou expressão da vez aparece no mercado, vira tema de palestra, vira um monte de cases.

O processo de crowdfunding é um deles, e surgiu como uma forma de viabilizar projetos pessoais e shows através das redes sociais. No caso de shows, foi onde ganhou um certo destaque no Brasil, por dar aos fãs o poder de trazerem o show da sua banda favorita, sem precisar necessariamente de amarras comerciais e patrocinios convencionais. Bom, a coisa não é tão simples, até porque trazer um show não é tão simples. Já na outra ponta, o problema está na hora de colocar a mão no bolso e fazer a vaquinha acontecer.

Eu, recentemente, recorri ao processo de crowdfunding para viabilizar uma coisa que queria há muito tempo: trazer o show do Atari Teenage Riot ao Brasil. A banda veio em 98 e tocou para poucos sortudos. Na época no extinto clube KVA, em Pinheiros.

Para quem não conhece, além da mistura de hardcore e música eletrônica, o ATR ficou conhecido pela sua atitude em cima e fora dos palcos numa época pré 11 de setembro, Napster, Facebook e por ai vai. A banda ficou parada por cerca de 10 anos – justo na hora que a revolução digital que eles tanto falavam, acontecia e crescia.

Voltando ao crowdfunding, consegui uma parceria com os caras do Ativa Aí, uma espécie de Queremos de SP. Toparam na hora o desafio e deu certo. Em menos de 48 horas o show estava viabilizado, através de 200 ativadores com alguns beneficios especiais.

Entre eles, e o mais legal, foi o poster oficial do show (aprovado pela banda e feito num processo artesanal pelo Coletivo SHN de Americana, no interior de São Paulo). O video do making of deste conta com a faixa “Black Flags”, que foi tema de uma polêmica recente com a banda.

Em março deste ano o ATR gerou barulho e discussão quando doou royalties que recebeu da Sony para o grupo Anonymous, através da Anonymous Support Network, organização responsável por pagar as despesas legais de membros que estejam sob processo judicial.

A música “Black Flags” foi usada em um filme da campanha do PlayStation Vita, abaixo.

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
Twitter | Facebook | Contato | Anuncie

Os Beastie Boys e as criações de Adam Yauch já foram citadas algumas vezes aqui no B9. Hiphop, hardcore, filmes, videoclipes, ativismo, Adam foi acima de tudo um criativo e um fazedor de coisas, impossível de parar.

Onde colocou a mão, foi pioneiro provavelmente sem se preocupar com isso. Parecia mais preocupado em realizar e se divertir com seus amigos. Foi desta forma que vi ele passar parte destes curtos 47 anos de vida, deixando uma contribuição incalculável para a arte e influenciando gerações.

“(You Gotta) Fight for Your Right (To Party!)”

Deixo aqui o trailer do classico recente “Awesome I Shot That” assinado pela sua produtora Oscilloscope Laboratories, em Nova Iorque.

Rest in Peace Adam Yauch!

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
Twitter | Facebook | Contato | Anuncie

Street art na publicidade não é novidade pra ninguém. Mas onde pode chegar a publicidade, tendo em mãos criatividade, tecnologia e robótica? A Chevrolet, que já bancou as pirações da banda OK GO há não muito tempo atrás, agora se juntou com o californiano Jeff Soto, artista renomado na cena do grafite internacional, para desenvolver um carro com braços mecânicos com capacidade de pintar paredes.

Antes de tudo, vale dizer que Jeff Soto faz nas paredes, usando spray, o que muita gente sofre pra fazer no Photoshop. Com a ajuda do seu parceiro robô, o artista aceitou o desafio de pintar um muro a “quatro mãos”. E o resultado é excelente. 

Além de um videodocumentário perfeito para a web, as fotos geradas pela ação são impressionantes. É o tipo de campanha que dá aquela inveja branca, pela criatividade e pela coragem da marca. E o tipo de campanha que empolga quem está no mercado, e quem está chegando. A ação é completa e conta também com site , fanpage e aplicativo para smartphone e tablet.

A indicação veio por e-mail, através dos amigos da Galeria Choque Cultural, que inclusive já trouxeram os trabalhos de Soto para o Brasil anos atrás….

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
Twitter | Facebook | Contato | Anuncie

Post express: Depois do genial Marshall Fridge, registrado aqui pelo Saulo, mais um belo lançamento para guitarristas chega nos melhores banheiros gringos [UPDATE: é da AlmapBBDO e é no Brasil. Banheiro do Bar Aurora]. A Billboard conseguiu explorar a midia alternativa mictório (há tempos não tão alternativa assim) transformando-a em uma guitarra tocada com o seu xixi.

O resultado é esse aí embaixo, mas fica a curiosidade do timbre que isso gera. No site deles ainda não tem nada www.guitarpee.com.br. Um desses no banheiro de algum grande festival brasileiro, seria sucesso e fila garantida.

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
Twitter | Facebook | Contato | Anuncie

Que o Brasil está no lugar certo e na hora certa, ninguém mais duvida. O rapper Will.i.am já realizou seu sonho da casa própria e parece que está sempre por aqui. Snoop Dogg também já é figura mais que conhecida. Aproveitando um pouco de toda essa vibe boa, algumas marcas estão surfando a onda de maneiras parecidas. O mais recente lançamento de Will.i.am é a música “Great Times”, que veio acompanhada de um videoclipe gravado no Brasil, e que explora o tema da cerveja Bud. Pra quem não é publicitário, passaria praticamente despercebido a presença da marca. Ela está ali no refrão e nas passagens do video sem incomodar. Para os fãs, um video e música nova pra curtir.

BUD

Há pouco tempo atrás, a Jawbone fez algo parecido ao convidar Snoop Dogg e Marcelo D2 para também criarem uma música e video, agradecendo o Brasil. O resultado é um conteúdo com apelo internacional e sabor brasileiro.

JAMBOX

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
Twitter | Facebook | Contato | Anuncie

Feliz ano novo!

Masaki Batoh é daquele tipo japas malucos que fazem coisas de malucos. Ele é um artista que administra sua vida entre duas paixões: música e acupuntura. Porém a música aqui não é aquela convencional cheia de riffs e refrões repetitivos. A música que Masaki estuda é a música gerada por ondas cerebrais e que tenham efeitos físicos no espírito e no corpo de outras pessoas. Seria mais ou menos com uma acupuntura em formato de ondas sonoras.

E pra colocar isso em prática, Masaki lançou um álbum para curar o sofrimento das vitimas dos tsunamis no Japão – aqui http://www.dragcity.com/products/brain-pulse-music. Apesar dos anos de pesquisa e estudo da parte tecnologica e fisica, o álbum é improvisado e criado através de estimulos visuais, que são captados em ondas cerebrais e transformados em som. A música é recheada de barulhos e ruídos que seriam como as agulhas da acupuntura. Ou as guitarras do Sonic Youth.

Post originalmente publicado no Brainstorm #9
Twitter | Facebook | Contato | Anuncie